[映画]-２時間1800円の至福- 映画を観よう、幸せになろう

最新のCGが、さらに物語を盛り上げる 「カーズ」＆DVD「ALWAYS 三丁目の夕日」

年々、驚くほどの進歩を遂げているCG技術。かつては、「どうだ、すごいだろー」的な使い方が目立ちましたが、最近は、「え？　これCGだったの？」と、実写と区別がつかないことも。今週は、最先端CGが楽しめる2作品をご紹介します。

「カーズ」の主人公は、レーシング界の最高峰ピストン・カップの優勝を狙うライトニング・マックィーン。自他共に認める天才ルーキーだが、傲慢でスタッフたちとたびたび衝突を繰り返し、すでに３人ものクルー・チーフを解雇していた。シーズン最後を飾る、カリフォルニアでの優勝決定戦出場のために移動中だったマックィーンは、トラブルに遭い、たった１人でルート66沿いの町ラジエーター・スプリングスに迷い込む。高速道路の建設ですっかり寂れてしまった町には、個性豊かで優しい住人たちがいた……。

今までにも、“おもちゃの世界（｢トイ・ストーリー｣）”、“モンスターの世界（｢モンスターズ・インク｣）”、“サカナの世界（｢ファインディング・ニモ｣）”と豊かな発想で感動的な物語を生み出してきたディズニー／ピクサーが、この夏贈るのは、“クルマの世界”です。

正直言うと、最初に“車”と聞いた時に「あらら」（笑）と思った私。だって、車のキャラクターなんて、どう考えてもかわいくない。同じくそう考えた人は、大勢いたのではないでしょうか。でも、そんな心配は無用でした。さすが、世界的な安心ブランド（笑）。クルマという無機的なモノでも、こんなに個性的で、魅力的に描くことができたのです。

ちょっと動いただけで、豊かに感情を表すボディや顔（＝フロントガラス）。その表情や仕草は、ちゃんと男女の性別（？）まで見分けられるのです。それでいて、メタリックなボディは本物そのまま。見ているうちに、実写なのかCGなのか、わからなくなってくるほど、リアルなのです。

その感覚はキャラクターだけでなく、スピード感溢れるレース・シーンや、背景を飾る自然描写にもありました。これこそ、“驚異的”という言葉がぴったり。でも、一番スゴイのは、そんなことを考えていたのはほんのちょっとの間だけ、ということかもしれません。

監督ジョン・ラセターが、「私たち自身が見つけたことをベースにすることが大切」と語る、誰もが共感できるストーリーは、大人から子供まで楽しめるはず。明るくお茶目な町の住人たちや、Ｆ１グランプリの現役チャンピオン、ミハエル・シューマッハを始めとする実在レーサーたちのカメオ出演（もちろん声）、小道具（なんと昆虫までクルマ型！）などなど、あちこちに遊び心もいっぱいです。ストーリーにちょっぴり説教臭さを感じる人もいるでしょうが、それでも、ディズニー／ピクサー作品は魅せてくれます。もちろんCGだけではなく。一見の価値は十分アリ。ぜひ、劇場で。

「カーズ」7月1日～、日比谷スカラ座他、全国公開
オフィシャルサイト http://www.cars-j.com/
(c)2006 Disney Enterprises, Inc./Pixar Animation Studios.

「ALWAYS 三丁目の夕日」の舞台は、昭和33年。自動車修理工場を営む鈴木一家（堤真一、薬師丸ひろ子、小清水一揮）と向かいの作家くずれの駄菓子屋主人・茶川（吉岡秀隆）を中心に、集団就職で青森からやって来た六子（堀北真希）や、母に捨てられた少年・淳之介（須賀健太）、飲み屋のマドンナ・ヒロミ（小雪）、町医者・宅間（三浦友和）、煙草屋のおばちゃん（もたいまさこ）など、個性的な住人たちが繰り広げる、ほのぼのと優しい物語です。

昨年の公開時に260万人を動員し、興収32億円を突破、日本アカデミー賞12部門を独占した大ヒット作の主人公は、実は人間だけではありません。建設中の東京タワーの周囲にはまだ高層建築物は１つもなく、TVを購入すれば近所の住民がお祝いを持って見に来る時代。主婦は三種の神器（TV、冷蔵庫、洗濯機）をそろえることを夢見て、力道山の活躍に日本中が熱狂した時代。日本が敗戦からたくましく立ち上がりつつある昭和33年、その時代こそが、もう１人の主人公なのです。

当時を再現するため、車や小道具、商店の商品に至るまで、細部にわたってこだわり抜いたのも本作の見所の１つ。ただ、どうしてもセットによる街並みには限界がありました。その限界を取っ払ってしまったのが、CGです。

実際にスタジオに作ったセットとCGを合成した架空の町「夕日町三丁目」は、どこまでがセットでどこからがCGなのか、見ているだけではわからないほど。その種明かしをしてくれたのが、DVD豪華版に入っている特典映像ディスク。CG合成前後のビフォー・アフターを、画面を二分割して見せているので、わかりやすく、同時に驚かされます。

CGはここまで来た、と実感しましたが、実は映画を見ている間にそんなことはほとんど考えていませんでした。心が揺さぶられたのは、貧しいけれど、泣いたり、笑ったり、自然に、素直に、一生懸命に生きている彼らの物語に、でした。まるで、心が深呼吸しているみたいな感覚。そして、我に返るのです。ずっと豊かで快適な現代を生きる自分が、なぜ、こんなに羨ましいような気持ちになってしまうのか。当時を知らないのに、なぜ懐かしく感じるのか。それは、何かが失われてしまったからなのでしょうか？　ほのぼのしながらも、ドキリとした瞬間でした。

２作ともCGが大きな役割を果たしていますが、やっぱり良い映画は、良い脚本とスタッフ、キャストから出来ているもの。CGなど最先端の技術は、あくまで物語を語るための道具なのです。そんな当り前のことを、再認識。でも、そうは言っても、技術が進歩すれば、見たことのない世界を見られるかもしれない。それもやっぱり、楽しみなのです。こんなふうに両方を楽しめるのは、映画だけかも。これからも、ワクワク、ドキドキしたい。あなたも、ぜひ。

DVD「ALWAYS 三丁目の夕日」
豪華版　7,140円(税込)／通常版　3,990円(税込)で発売中
オフィシャルサイト http://www.always3.jp
(c)2005「ALWAYS 三丁目の夕日」製作委員会

人生やっぱり、愛でしょ、愛！ じんわり沁みてくる「幸せのポートレート｣＆｢美しい人｣

今週は、テイストはまったく違うけれど、複数のヒロインが登場する「愛」の物語です。見た後は、温かいものが、心にじんわり沁みてくる。ちょっと切ないけれど、幸せな気分になれるはず。

あなたも、経験ありませんか?　できたら飛ばして次に行ってしまいたい(笑)、と願うくらい緊張する、初めての彼のご両親との対面。「幸せのポートレート」は、それが始まりです。クリスマスに恋人エヴェレット(ダーモット・マローニー)の実家を訪れた、バリバリのキャリア・ウーマン、メレディス(サラ・ジェシカ・パーカー)。しかし、開けっぴろげで冗談好きなストーン家の人々(母シビル＝ダイアン・キートン、父ケリー、4人の弟妹)にとって、マジメで堅物で神経質な彼女はまるで異世界の人間だった。完全に浮いてしまったメレディスは、助けを求めて妹ジュリー(クレア・デインズ)を招くが、ストーン一族はジュリーとは意気投合。疎外感を強めたメレディスは、無神経な会話で家族を傷つけてしまう。たまらず家を飛び出すが……。

メレディスの置かれた状況に、共感しちゃう人も多いのでは。両親ばかりか、にぎやかで個性的な弟妹と、その恋人＆子供というおなじみのメンバーの中に、恋人が一緒とはいえ、たった一人の新参者として参加するのです。緊張しない人は、そうそういないでしょう。

彼女に嘘はなく、誰かを陥れようという作為もなく、ただ、彼の家族に気に入られたいと願うばかり。でも、家庭的な集まりにビシッとスーツにピンヒールで決め、一筋の乱れもないひっつめ髪というスタイルは、すでに壁。おまけに場の空気がまったく読めない発言の数々は、彼女がマジメなだけにハラハラするやら、おかしいやら。見ているうちに、彼女と一緒に居たたまれない気分になってしまいます(笑)。

そんな彼女をエヴェレットは必死にかばいますが、歯車は噛みあわなくなる一方。互いに“理想的”だと思っていた結婚なのに。2人の時は気にならなかったことが、こんなにクローズアップされてしまうなんて。でも、これって実は他人事じゃないのかも。自分でこうだ、と信じていることは、ホントに大丈夫なのでしょうか?　もしかしたら、ただの思い込みかも…そんな不安がチラリとよぎります。

飛び出したメレディスを捜すうち、彼らはそれぞれの「真実」に気づき始めます。自分の本当の気持ちはどこにあるのか。本当は、どうしたいのか。それぞれが、自分を見つめ直すのです。

ストーリーだけ追うと、ドタバタ喜劇のようですが、そうならないのは母役D・キートンの存在があるから。ストーン家の要である彼女は、物語の要でもあるのです。夫を愛し、子供たちを心から慈しむ彼女の存在が、ちょっと出来過ぎのエンディングを素直な気持ちで受け止めさせてくれます。やっぱり、人生で一番大切なものは、愛。そう、言いたくなる物語です。

「幸せのポートレート」7月15日～、シャンテシネ他、全国順次公開
オフィシャルサイト http://www.foxjapan.com/movies/familystone
(c)2005 TWENTIETH CENTURY FOX

「美しい人」は、9話のエピソードからなります。一日も早く出所するため、模範囚を目指すサンドラ(エルピディア・カリーロ)。夜のスーパーで、偶然昔の恋人と再会したダイアナ(ロビン・ライト・ペン)。父との確執から飛び出した家に、不意に戻ってきたホリー(リサ・ゲイ・ハミルトン)。訪問した友人宅で、思いがけない夫の本音を聞かされたソニア(ホリー・ハンター)。車椅子の父と、その介護に疲れ切った母(シシー・スペイセク)と暮すサマンサ(アマンダ・セイフライド)。葬儀で元夫と久しぶりの再会を果たしたローナ(エイミー・ブレナマン)……。9名の女性たちそれぞれの、人生。彼女たちは何を思い、何を感じ、どこへ行こうとしているのか。

9人のヒロインの物語は、一部の登場人物を除いては何の繋がりもなく、独立しています。彼女たちにどんな過去があって、今に至っているのか。そして、この後はどうなっていくのか。説明はありません。

例えば、サンドラはなぜ刑務所にいるのか。「今でも、一番愛している」と言う元恋人とダイアナは、なぜ別れてしまったのか。そして、この再会は2人に転機をもたらすのか。そんな数々の疑問が、答えの出されないまま、ただ提示されるだけ。唯一わかるのは、彼女たちが生きてきて、そして、これからも生きていくのだろう、ということ。そう、この映画は、切り取られた人生の、ほんの一瞬が描かれているのです。

その一瞬に、私たちは何を感じるのか。あるいは、何も感じないのかもしれません。それは、すべてあなた次第。よくある、うるさいくらいに説明された映画に馴染んでしまっていると、「だから、何なの？」と、文句の一つも言いたくなるかも。

私の印象に残ったのは、最終章でした。墓参りにやって来たマギー(グレン・クローズ)と娘マリア(ダコタ・ファニング)。たわいのない会話をしながら、小さな墓の前にシートを広げ、マリアの大好きな葡萄を食べる2人。その思いがけないラストに胸を衝かれました。

1話あたり僅か10数分のエピソードですが、語られていない部分までも感じさせるのは、さすがの女優陣。1話あたり2日間、計18日間という驚くほど短い撮影期間が、さらに濃密な時間を産み出したのかもしれません。人生はままならない。でも、小さくても希望もある。彼女たちの人生に、あなたの思いを自由に馳せることのできる、大人の物語です。

「美しい人」7月1日～、Bunkamuraル・シネマ他、全国順次公開
オフィシャルサイト http://www.elephant-picture.jp/utsukusii

ジメジメした季節を涼しく過ごすのにピッタリのコワイ映画「デスノート 前編｣＆｢着信アリFinal｣

とうとうきました、梅雨の季節。毎年のことでわかっちゃいますが、うっとうしいですよね。そこで今週は、ひんやり涼しく過ごすのにピッタリ（！？）な映画をご紹介。幽霊、怨念……古今東西お馴染みのコワイものですが、今の世の中、一番恐ろしいのは、生きている人間かも。

名門大学に通いながら司法試験に合格した夜神月（やがみ・ライト＝藤原竜也）は、警察庁を目指すエリート大学生。しかし、凶悪犯を厳しく裁くことのできない法に疑問も抱いていた。そんな彼の前に現れたのが、「デスノート」。死神リューク（声：中村獅童）が退屈しのぎに人間界に落としたそのノートは、名前を書かれた人間が必ず死ぬというもの。理想の世界を作るため、月は次々と凶悪犯の名前をノートに記していく。相次ぐ犯罪者の不審死は注目を浴び、ネットでは“救世主キラ”として一大ブームに。事態を重く見た国際刑事警察機構（ICPO）は、世界中の難事件を解決してきた謎の天才探偵L（エル＝松山ケンイチ）に協力を仰ぐ。捜査陣を翻弄しながら着々と犯罪者を消していく月と、わずかな手がかりを頼りにジワジワと“キラ”を追い詰めるL。2人の天才の闘いの結末は？

ご存知の方も多いと思いますが、原作は1600万部突破（11巻まで発売中。最終巻12巻は7月発売予定）の人気コミック。“死神のノート”だなんて、一歩間違うと笑っちゃう奇想天外な設定ですが、これがホントに細部にわたって緻密に積み重ねられているのです。先の先の先まで読んで動く月とLの頭脳戦には、もうクラクラ(笑)。彼らの論理をすぐ理解できなくて、原作を繰り返し読んでしまったほどです(笑)。

そういう意味では、映画はわかりやすいかも。月の恋人・詩織(香椎由宇)の存在など、映画のオリジナルな部分が、月のキャラクターを一層際立たせています。それでいて、原作のイメージを損なうこともない。特に、Ｌ演じる松山ケンイチのそっくりぶりは感動モノ。最初に登場したときは思わず引いてしまった(笑)、フルCGの死神リュークも、馴染んでくると、これまたしっくりくるのです。

もちろん、見た目も花マルでいかにも優等生な月は、藤原竜也クンぴったり。犯罪者を消していた彼が、やがて自分の邪魔となる捜査関係者までも手にかけていく――その一線を越えた時の眼つきに、ゾクッ。そして、ふと思うのです。もし、自分がデスノートを手にしたら?　連日の理不尽な犯罪の報道を見て、月と同じ事をしないと言い切れるだろうか。絶対に一線を越えないと、言い切れるだろうか、と。

退屈だった死神が、変化していく月の考えや行動を目の当たりにする度に呟くセリフ、｢人間って…面白!!…｣が、ずんと来ます。そう、これほど善悪の境目が曖昧で、こわいくらい適応性に富む存在は、この世に人間だけかも。そう思うと、スッと背筋が冷たくなるのです。

｢デスノート　前編｣と銘打たれたとおり、10月には｢後編｣公開が決定。プロデューサーは、｢原作ファンを驚かせつつも、納得させる衝撃の展開｣を考えているそうです。原作を読んでいる人はもちろん、私のように映画の後に原作を読んだ人も、きっと楽しめるはず。ぜひ、劇場でご覧ください。

「デスノート　前編」6月17日～、丸の内プラゼール他、全国松竹・東急系にて公開
オフィシャルサイト http://www.death-note-movie.com
(c)2006 ｢DEATH NOTE｣ FILM PARTNERS

L役・松山ケンイチさんのスペシャルインタビューを、s-woman.netで掲載中！
http://www.s-woman.net/matsuyama-kenichi/

原作「DEATH NOTE」のご購入はこちらで！　
http://www.s-book.com/plsql/com2_series?tid=908873621

携帯電話を使ったおなじみ｢着信アリ｣シリーズの最新にして、最終章の「着信アリFinal」。修学旅行で韓国に来た草間えみり（黒木メイサ）は、日韓手話交流会で知り合ったアンジヌ（ジャン・グンソク）との再会を楽しみにしている。同時に、小学校からの友人、松田明日香（堀北真希）の不参加が心に影を落としていた。そんな中、クラスメートあずさの携帯に着信メロディが。奇妙なことに着信時刻は翌日で、発信元は自分の携帯。そして、あずさの首吊り画像が添付されていた。翌日、あずさは首吊り死体で発見。死亡時刻は着信時刻だった。その後も、同じ着信メロディを受けた生徒が次々に死を遂げる。いったいなぜ?　どうして?　楽しかった修学旅行は、恐怖のドン底に――。

今では持っていなかった頃が思い出せないほどの必須ツール、携帯電話。それほど身近な存在を使って大ヒットを記録したホラー映画も、ついに最終章を迎えました。ヒロインも1作目は柴咲コウ、2作目はミムラでしたが、本作は堀北真希と黒木メイサのダブル・ヒロインです。

それにしても、携帯電話と霊の組合せって、おもしろいと思いませんか?　携帯電話という完璧にデジタルな機器と、限りなくアナログな存在の霊や怨念。それが、どうしてこうもマッチしてしまうのか。以前は、世の中が進化すれば、いつかお化けや霊の存在はなくなってしまうんじゃないかと思っていたのですが、人間は、理に適わない不思議なもの――コワイ物もコワクない物も――を、信じずにはいられないのかもしれません。

今回のポイントは、着信しても「転送スレバ死ナナイ」ということ。ただ、転送された人は転送できない。つまり、転送された人間は、確実に死を迎えるのです。それがわかった「友だち」同士だった生徒が繰り広げる、修羅場――。やっぱり、この世で一番コワイのは、人間かも。あなたも、改めてひしひしと感じてしまうはず。

一体、この結末は?　すでに1作目のハリウッド・リメイクも決定した（｢One Missed Call｣[仮題]）本シリーズ。ぜひ、ラストを見届けてください。もちろん、一緒に見る相手は、絶対に自分に転送してこないと信じられる友人 or 彼氏で。

「着信アリFinal」6月24日～、有楽座他、全国公開
オフィシャルサイト http://www.chakuari.jp
(c)｢着信アリFinal｣製作委員会

あなたはもう、たった１つの真実の愛を見つけましたか? ｢カサノバ｣＆｢プルートで朝食を｣

“愛”と一口に言っても、いろいろな種類がありますが、今週はたった１つの真実の愛を探す物語。彼らは望んだものを手に入れることができるのでしょうか？

18世紀ヴェネツィア。街の話題は稀代のプレイボーイ、「カサノバ」で持ち切りだ。常に相手に無限の愛を注ぎ、未婚の乙女から人妻、修道女に娼婦とあらゆる女性を虜にしてきたカサノバ（ヒース・レジャー）。しかし、カソリック教会の糾弾が厳しくなってきたため、名家の女性と結婚して身を守ることにする。彼が選んだのは、ヴェネツィア一の美少女ヴィクトリア（ナタリー・ドーマー）。すぐに彼女を落として婚約成立させた直後、出会ったのがフランチェスカ(シエナ・ミラー)だった。男勝りで知的なフランチェスカの、｢生涯たった１人だけを愛する｣という言葉が、彼に火を点ける。彼女を振り向かせるため、あの手この手で恋の駆け引きを始めるが、彼女には裕福な婚約者（オリヴァー・プラット）がいた。

ドナルド・サザーランド、アラン・ドロンなどの名優も演じ、何度となく映像化されてきた実在のプレイボーイ、ジャコモ・カサノバ。彼が残した130名もの女性との“愛の日々”が綴られた『回想録』は、あまりに波瀾万丈でスキャンダラスだったため、その信憑性を問われてきました。でもこの数年、多くの研究者によって、ほとんどが事実だったと証明。本作は、“意外な真相”（もちろん、証拠はありません）を加えた、新しい物語です。

“18世紀”“プレイボーイ”“恋の駆け引き”―― 一見、古臭くて、重くて、ベタな話だと思うでしょう。ところが、物語は意外なほど軽やかで、明るく、コミカル。先日、あの話題作「ブロークバック・マウンテン」で注目を浴びたばかりのH・レジャーが、情事の最中に踏み込まれ、服を片手にあたふた逃亡するシーンには、思わず笑ってしまいます。

「すべて真実の愛」と断言するカサノバと、「生涯、ただ１人を愛する」と誓うフランチェスカ。今まで出会った数々の女性とまったく違う彼女に、カサノバは急速に魅かれていきます。その想いを、彼は遂げることができるのか。まるで水と油のような２人の関係は、どんな結末を迎えるのか。

「そんなの、簡単に想像できちゃう」というあなた。たぶん、あなたの思った通りでしょう。想像できる結末に加え、「生涯、ただ１人」「真実の愛」だなんて、口にするのも気恥ずかしい、ベタさ加減（笑）。「それで、おもしろいの？」そう思うかもしれません。でも、敢えてベタに言いきれば、ホントはあなたも、心のどこかで願っていませんか?　自分にとってたった１人の人が現れることを。

ラストは、拍手喝采したいほど、見事な大団円とちょっとだけ意外な展開。実際に４ヶ月かけてロケーション撮影されたヴェネツィアの風景もため息が出るほど美しく、幸せな気分になれること間違いナシです。ぜひ、劇場で。

「カサノバ」6月17日～、テアトル タイムズスクエア、シネセゾン渋谷他、全国順次公開
オフィシャルサイト http://movies.co.jp
(c)TOUCHSTONE PICTURES. ALL RIGHTS RESERVED.

「プルートで朝食を」は1970年代のアイルランドとロンドンが舞台。北アイルランド近くの小さな町に生まれたパトリック（キリアン・マーフィー）は、生後間もなく教会の前に捨てられた。神父（リーアム・ニーソン）は、近所のブレイデン夫人に彼を託す。しかし、成長と共に化粧やアクセサリー、女性の服に興味を示すようになった彼に手を焼いた夫人は、捨て子であったことを明かしてしまう。パトリックは自分に“キトゥン”という名前を付け、女優ミッツィ・ゲイナーに似ていたという生母アイリー・バーギンを探すため、家を出て単身ロンドンへ向かうが――。

この「ヒロイン」、パトリック・“キトゥン”・ブレイデンの変貌ぶりがスゴイ。初めは、細身でも見るからに男性の女装姿で、ちょっとエグくて、違和感たっぷり。でも、次第にしっくりと、かわいらしく見えてくるのです。それは彼女の優しく温かで、何もかもをあるがままに受け止める心のせいかもしれません。

小さな田舎町では、彼女は奇異で、誰にも理解してもらえない存在。数少ない友人を除くと、まったく居場所のなかった彼女にとって、生母の存在は唯一の心の拠り所なのです。大都会ロンドンで、名前と女優に似ていたという話だけを手がかりに、人一人探し出すなんて、うまくいくはずがない。それでも、ロンドンへ行かないではいられない彼女の気持ちが、切ないのです。

行く先々で出会った人に、真摯に愛情を捧げるキトゥン。利用され、裏切られても、彼女は軽薄なほどに明るく受け止め、サラリと流し、また１人歩き始めます。彼女が求める真実の愛とは、彼女にとって居心地のいい、本当の居場所なのかもしれません。

キトゥンは母と再会できるのか。そして、真実の愛を見つけて、自分の居場所を手に入れられるのか。アイルランドの独立運動やテロによる悲劇を背負いながらも、決してあきらめず、自分が欲しいものをひたすら追い求めるキトゥン。そんな彼女の姿はちょっと滑稽にも見えるでしょう。でも、他人の目も、評価も、モノともしない彼女のしなやかさ、強靭さは見ていると応援したくなってくるのです。彼女の大いなる旅を、一緒に楽しんでください。

「プルートで朝食を」6月10日～、シネスイッチ銀座他、全国順次公開
オフィシャルサイト http://www.elephant-picture.jp/pluto

タイムリミットまで、あとわずか。知恵と体力と根性の限りを尽くして脱け出せ！ ｢ポセイドン｣＆｢インサイド・マン｣

今週のキーワードは、“脱け出す”。主人公は、想像を絶する巨大な高波に遭い、転覆した超豪華客船からの脱出を試みる船客と、行員と客50人を人質に銀行に立てこもって脱走をたくらむ強盗犯グループ。タイムリミットが迫る中、彼らは無事に目的を完遂することができるのか？　息詰るスリルを、たっぷり味わってください。

新年のカウントダウンを海上で迎えた豪華客船「ポセイドン」号。盛大なパーティの最中に、突然、巨大な高波に襲われ転覆、180度さかさまになってしまう。多くの死傷者の姿を目の当たりにしたギャンブラー、ディラン（ジョシュ・ルーカス）は危険を察知、脱出を決意する。船長の制止を振り切って、元ニューヨーク市長（カート・ラッセル）他数名が、彼と行動を共にする道を選ぶ。刻一刻と浸水と火災が激しさを増し、限界が迫る中、“天井”となった船底を目指すディランたち。果たして、脱出することができるのか？

あの大ヒット作「タイタニック」にも影響を与えたといわれる名作、｢ポセイドン・アドベンチャー｣の34年ぶりのリメイクです。ここ数年で信じられないほどの進歩を遂げた映像技術。それらが結集した、船の巨大さを示す冒頭のシーンに、度肝を抜かれます。CGと実際のセットを駆使して作り上げられた船は、その名の通り“海神（ポセイドン）”のような圧倒的存在感。“彼”も本作の主役の一人なのです。

巨大な船内の、単純に“上”を目指せばいい、と思ったらとんでもない。スタッフが使う通用口を知らない乗客にとっては迷路そのもの。そして、迷った時は最期なのです。あたりに転がる死体、ひっくり返った天地……。どこで火災が起き、どこまで浸水しているのか。一度選んだ道は、二度と後戻りできません。一瞬の判断が、生死を分けるのです。

そのスリリングな脱出行の中、浮かび上がるのが、彼らの人物像と関係性です。「タイタニック」は主人公2人の関係に絞っていましたが、本作は父子、母子、恋人に加え、その晩初めて会った人々が関わりあうことになるのです。そして、彼らが多くを語らなくとも、その人となりが伝わってくるのは、ベテラン監督ウォルフガング・ペーターゼン（「パーフェクト・ストーム」｢トロイ｣）の手腕。ドラマが奥行きを増します。

数分前までは、名前も知らなかった相手と命懸けの脱出を共にする不思議。そして、自分が助かるためには、時に容赦なく助けを求める手を振り払い、時にその手を固く握りしめる残酷さ。奇麗事では済まされない、究極の選択の瞬間が次々と彼らに襲いかかります。

気がつけば、浸水した狭い通路を泳ぐ彼らと一緒に、息を止めていた私。ハァハァ言いながら、気分はすっかり脱出メンバーの1人になっていました（笑）。息つく間もないとは、まさにこのこと。いったい何人が生き残れるのか。あなたも、体感してください。

「ポセイドン」6月3日～、丸の内ピカデリー1他、全国松竹・東急系にて公開
オフィシャルサイト http://www.poseidon-movie.jp
(c)2006 Warner Bros. Entertainment Inc.

豪華客船から一転して、「インサイド・マン」の舞台は銀行です。マンハッタン信託銀行を襲った強盗一味。立てこもった彼らは、行員と客50名を人質に取り、逃走用のジャンボ機を要求する。だが、交渉役のニューヨーク市警刑事フレイジャー（デンゼル・ワシントン）は、妙に冷静なリーダーのラッセル（クライブ・オーウェン）に疑問を抱く。彼らの本当の狙いは別にあるのではないか？　一方、銀行会長ケイス（クリストファー・プラマー）は辣腕弁護士ホワイト（ジョディ・フォスター）を呼び寄せ、ある依頼をしていた。ラッセルたちの狙いは？　そして、二重三重に取り囲まれた銀行から、どうやって脱け出すつもりなのか？　知力の限りを尽くす、攻防戦が始まった――。

これまで人種問題を中心にした、社会派作品を数多く送り出してきたスパイク・リー監督。その彼がサスペンス作品なんて、ちょっと意外な感じがするかも。そんな彼が選んだ脚本です。もちろん、一筋縄ではいきません。

書いたのは、これがデビューの新人と聞いてびっくり。その新人ラッセル・ジェウィルス自身も、初めて読み合わせに参加した時は、「デンゼル、クライブ、ジョディが私の書いたセリフを読んでいるなんて、とても現実だとは思えなかった」とか。早くも2作目（エドワード・ノートン主演）、3作目の製作が決定しているのも納得のおもしろさです。

ただの金目当てとは思えない強盗一味。それを証明するかのように、あまりに用意周到な完璧な計画。ラッセルたちは立てこもるや、人質全員に自分たちと同じジャンプスーツと覆面を身に着けさせたのです。人質同士すら顔がわからない状況。50人の目撃者がいるのに、誰が犯人で、誰が人質なのか、自信を持って断言できる者は、誰一人いないのです。

そして、夢の競演と言いたくなる俳優陣も、本作の大きな魅力の一つでしょう。リー監督とはこれが4度目のタッグとなるD・ワシントンに加え、J・フォスター、C・オーウェンと実力派がズラリ勢ぞろい。彼らが互いに競演を楽しんでいるかのような余裕が感じられるのが、また物語にぴったりマッチして、ワクワクしてきます。

おもしろい脚本を実力派キャスト＆スタッフが織り上げる、シャレた味わいのクライム・サスペンスです。どんな結末を迎えるのか。最後には、きっとあなたもニヤリとしているはずです。

「インサイド・マン」6月10日～、日比谷みゆき座他、全国東宝洋画系にて公開
オフィシャルサイト http://insideman.jp
(c)2006 Universal Studios, All Rights Reserved.